Николетта Чекколи (1973) известна как иллюстратор детской книги. В 2001 году она получила премию Ханса Кристиана Андерсена – самую почетную международную награду в книжной иллюстрации для детей. Но для первой персоналии в России музей Эрарта предложил художнице показать взрослую графику под названием «Страшные сказки».
В Петербургской театральной библиотеке открылась выставка «Храним и приумножаем». Пафосное название не должно отталкивать. Библиотеке стукнуло без малого 265 лет. Она – ровесница Александринского театра и всего на шесть лет моложе ярославского Театра имени Федора Волкова – старейшей в России профессиональной труппы.
С одной стороны, Николай Лапшин (1891-1942) – классик, имя, которое коллекционеры русского искусства первой половины ХХ века произносят только с придыханием. Он был знаком со всем русским авангардом – Ларионов, Гончарова, Татлин, Ермолаева, братья Зданевичи… С некоторыми сотрудничал в разных проектах, работал в знаменитом МХК – Музее художественной культуры, созданном Малевичем.
Проект «ФЛОРА. Литературные вечера-мистерии в музее» создан совместно с австрийской командой Жаклин Корнмюллер (режиссер) и Питер Вольф (продюсер) как серия чтений текстов и исполнения музыки, все вживую, около двенадцати эрмитажных картин и скульптур – Рембрандт, Канова, Рибера.
Про муранское стекло слышали все. Возможно, кто-то под именем венецианского. Но создают его на соседнем с Венецией острове Мурано. Там существует Cтудия Беренго, которая лет десять назад изобрела проект «Glasstress». Его смысл в том, чтобы звезды современного искусства предложили свои эскизы и вместе с муранскими мастерами довели их до материальных объектов. Создали уникальные произведения искусства.
Условие задачи. Есть два симпатичных скульптора из Турина – Гвальтеро Якопо Маркьоретто и Диониджи Бьолатти, которые создают из бронзы, синтетической смолы, искусственной керамики и т.д. ироничные объекты, используя античные сюжеты. Главная тема – насмешка над компьютерной зависимостью современного человека.
Выставка «Сохранить нельзя разрушить. Знаки препинания расставляет общество» открылась в Музее политической истории России. Выставка состоит из двух частей: 1) плакаты из собрания музея, 2) недавно подаренные музею картины Андрея Пашкевича (1945–2011), который в советские времена был кинооператором, а в перестройку стал маслом на холсте изображать свои размышления о судьбах страны.
Испанец Гарсия де Марина (1975) всерьез занялся фотографией 11 лет назад. Как он поясняет, снимки у него получались на любительском уровне и тогда он стал работать на стыке концептуальной и сюрреалистической фотографии. Используя в качестве объектов только самые обыденные предметы и предлагая публике додумать, довообразить, переосмыслить банальное. Полезная тренировка для мозгов.
Несколько лет назад Музей Эрарта заинтересовался работами американского художника и концептуального фотографа Мэттью Брандта (1982), который много экспериментирует с фотопечатью. За сложную рукотворность стал успешен коммерчески и признан художественными музеями. Выставка Мэттью Брандта в Эрарте называется «Таинственный лес».